Костянтин Миколайович Батюшков на превеликий подив літераторів виявився тим автором, спадщина якого не «на слуху». Звичайно, Пушкін, Лермонтов, Тютчев, Єсенін удостоїлися більшої популярності в сучасному суспільстві, але це ще не означає, що поезія Батюшкова менш професійна або ж поверхнева. Цього поета потрібно поважати, перш за все, за його суворість - він жодного разу не відступив від свого ідеалу створення віршованого Тексту, про який варто розповісти окремо.
Історія створення
Вірш «Мої пенати» написано автором в період 1811-1812 років, в цей час вже досить зрілий поет (на той момент Батюшкова виповнилося 24 роки) перебував в маєтку сестер, в Хантаново. Перебуваючи далеко від Петербурга, Костянтин Миколайович все глибше тонув в почутті самотності, він починає все частіше згадувати освічену інтелігенцію великого міста і літературні вечори в компанії таких же, як і він поетів.
Через переповнюють почуттів, які легко модно порівняти з легкої ностальгією, Батюшков і починає писати вірш, звернене до знаменитих авторам того часу - Карамзіним, Жуковському, В'яземському, Дмитрієву. У творі присутні і інші імена, але Батюшков звертається саме до цих авторів, адже цей вірш він доклав до листів, які відправив всім 4 особистостям.
Жанр, напрямок і розмір
Дане вірш слід виділити з маси ліричних творів Костянтина Миколайовича, адже «Мої пенати» - своєрідне втілення ідеалу традиції російського послання. Батюшков, можна сказати, показав всьому російському літературному світі, як має будуватися послання, тому жанр вірша визначаться сам собою.
Говорячи про направлення лірики Костянтина Батюшкова, варто відзначити, що поет найчастіше звертався до філософської лірики, ставив перед собою ті питання, на які відповідь знайти просто неможливо - сенс життя, її швидкоплинність, природа емоцій і почуттів. Крім того, цей твір Анакреонтических. Тобто, в ньому рясніють відсилання до давньогрецької культури, філософські мотиви і типові для давньогрецької міфології образи.
Також варто окремо згадати, що Батюшков практично завжди писав у віршованому розмірі ямб. Сам автор говорив, що розмір вибирає поета, що тільки один віршований розмір здатний передати голос літератора.
Відмінною рисою Батюшкова є правдивість розповіді: «Живи, як пишеш і пиши, як живеш. .. ».
Образи і символи
Система образів і символів в даному вірші дуже складна. Через досить великого обсягу, кожен з образів представлений дуже докладно.
- Образи дозвільної та творчого життя. Пишна і розкішне життя висміюється ліричним героєм, який виражає авторську позицію. Буденне існування, нероздільне з працею, не сіре і непоказне, воно справжнє! Кожна людина, за словами літератора, повинен наповнити своє буття змістом, а не ледачим животінням на шовкових подушках. Він відрікається від багатства, обираючи скромну келію, куди приходить натхнення.
- Також важливу роль у вірші грає образ темного притулку, Будинки для епікурейців. Автор спеціально відводить епікуреїзму «темний куток», показуючи тим самим своє невдоволення і незгоду з головним тез даного філософського вчення - «особистий комфорт понад усе». Поетові до душі аскетичний спосіб життя, де немає нічого зайвого.
- Образи вірних друзів (Жуковський, Дмитрієв, Карамзін, Вяземський). Тема дружби і банального земного щастя від зустрічей в рідними людьми проходить червоною ниткою крізь вірш, адже цього вимагає сам жанр ліричного твору. Це веселі молоді люди, з якими герой відчуває духовну спорідненість. Вони талановиті, добрі і розумні.
- Неможливо не загострити увагу на тому, що двоемирие у вірші відчувається дуже добре завдяки використанню всіляких відсилань і образів з реального світу (скатертини, столи, кімнати і звичайні люди) і античного (географічні об'єкти - пермесо, Гелікон і античні імена богів - Харитина, Вакх).
- Дуже важливим чином є образ Ліри - жінки-музи, саме вона і змушує ліричного героя думати про суть дозвільного життя.
- ліричний герой - поет, який перебуває в радісному настрої, його переповнює енергія і творчий порив. Він говорить про своїх принципах, світогляді, а також ділиться рецептом творчої активності.
Теми і проблеми
- Філософська тема. Ліричний герой веде якийсь спір з «натовпом» епікурейців, намагаючись довести те, що справжні цінності життя не в комфорті і лиск, а в любові, дружбі, творчості.
- Тема творчості. Ліричний герой - поет, який живе в бідності і аскетизмі. Саме такий герой і відображає авторську свідомість. Необхідно жити помірно і скромно, тільки тоді муза прийде в будинок і покаже шлях досягнення найсміливіших цілей. Ніхто не повинен відволікати творця, він зобов'язаний думати про високе своє призначення, а не смакувати розкіш.
- Тема дружби. Тільки підтримка близьких по духу людей може забезпечити творчий підйом, вирвати поета з важких дум, направити його на правильний шлях.
Автор ділить 2 світу «гостей» своєрідні 3 ступені.
- На першому місці стоять боги і музи. Вони - символ аргументованої дозвільного життя, до яких немає заперечень, адже вони вище звичайної людини, вони покровителі і владики.
- 2 ступінь - античні поети, представники нічим нез'ясовного розкішного і шикарного способу життя. Ліричний герой не намагається говорити про які-небудь вадах Горація і Піндара, він лише міркує про те, що йому така доля просто не потрібна.
- 3 ступінь - російські літератори і головні герої одночасно - Жуковський, Дмитрієв, Карамзін, Вяземський. Для ліричного героя світ російського літературного товариства ближчий, ніж світ античності. Якщо в минулому він бачить багато комічного - «тупий меч» для бою, рвані одягу, то в товаристві друзів, кому і присвячено вірш, ноти комізму відсутні.
Основна ідея
Головна думка вірша - довести те, що справжня радість життя в земних і буденних речах, заради яких не варто витрачати гроші, жити в розкоші і златі. Все, що дійсно може бути дорого людині - життя, у всіх її проявах. Автор закликає читачів бачити сенс буття в повсякденних речах - в дружбі, в коханні, в творчості.
Може здатися, що вірш носить надмірно дидактичний характер, але це не зовсім так, Батюшков дуже майстерно обходить той момент, коли він, як автор, повинен зайняти ту чи іншу сторону. Кожна людина вибирає свою долю сам.
Засоби художньої виразності
Дане вірш рясніє зображально-виразними засобами, розглянемо численні епітети і метафори.
Автор говорить про те, що любов і дружба наповнюють «серце тихим жаром», метафорично описуючи силу цих почуттів і їх тепле, заспокійливу дію на людину. «Свідок слави і суєти мирської» - людина, яка одночасно вільний жити у славі і в сірих буднях, істинний щасливець. Особливою образністю наповнене вираз «лягати в прах». Автор говорить про це в контексті з епікурейцями, відводячи їм недовге життя і швидку трансформацію в прах.
В даному вірші величезна кількість засобів художньої виразності, все перераховувати довго, так що якщо вам знадобиться щось конкретне, то напишіть про це в коментарях, додамо.
