Без сумніву, «Гроза» (1859) є вершиною драматургії Олександра Островського. Автор показує на прикладі сімейних відносин найважливіші зміни в суспільно-політичному житті Росії. Саме тому його творіння потребує докладному аналізі.
Історія створення
Процес створення п'єси «Гроза» багатьма нитками пов'язаний з минулими періодами в творчості Островського. Автора привертає та ж проблематика, що і в "москвітянінскіх" п'єсах, але образ сім'ї отримує інше тлумачення (в новинку було заперечення застою патріархального життя і гніту Домострою). Поява світлого, доброго початку, природною героїні - це нововведення в творчості автора.
Перші думки і начерки «Грози» з'явилися влітку 1859 року, а вже на початку жовтня у письменника було чітке уявлення всієї картини. На твір сильно вплинуло подорож по Волзі. Під патронатом морського міністерства була організована етнографічна експедиція з метою вивчення звичаїв корінного населення Росії. У ній брав участь і Островський.
Місто Калинов - це збірний образ різних приволжских міст, одночасно схожих один на одного, але мають свої відмінні риси. Островський, як досвідчений дослідник, всі свої спостереження про побут російської провінції і специфіки поведінки жителів вносив в щоденник. На основі цих записів пізніше були створені персонажі «Грози».
Сенс назви
Гроза - це не тільки розгул стихії, а й символ краху і очищення застійної атмосфери провінційного містечка, де правили середньовічні порядки Кабанихи і Дикого. Такий зміст заголовка п'єси. Зі смертю Катерини, що сталася під час грози, терпіння багатьох людей вичерпується: Тихон повстає проти тиранії матері, Варвара тікає, Кулігін відкрито звинувачує мешканців міста в те, що трапилося.
Вперше про грозу заговорив Тихон під час церемонії прощання: "... Тижнів зо два ніякої грози наді мною не буде". Під цим словом він мав на увазі гнітючу атмосферу свого будинку, де править бал деспотична мати. "Гроза нам в покарання надсилається", - говорить Дикої Кулигину. Самодур розуміє це явище, як кару за свої гріхи, він боїться поплатитися за несправедливе ставлення до людей. Кабаниха солідарна з ним. Покарання за гріх в громі і блискавках бачить і Катерина, совість якої теж не чиста. Праведний Божий гнів - така ще одна роль грози в п'єсі Островського. І тільки Кулігін розуміє, що в даному природне явище можна знайти лише спалах електрики, але його передовим поглядам поки не ужитися в місті, яка потребує очищення. Якщо вам знадобиться більше інформації про роль і значення грози, можете прочитати твір на цю тему.
Жанр і напрямок
«Гроза» - це драма, на думку А. Островського. Даний жанр визначає важкий, серйозний, часто побутової сюжет, наближений до реальності. Деякі рецензенти згадали більш точне формулювання: побутова трагедія.
Якщо говорити про направлення, то ця п'єса абсолютно реалістична. Головним показником цього, мабуть, є опис звичаїв, звичок і побутових аспектів існування жителів провінційних приволжских міст (докладний опис тут). Автор надає цьому великого значення, ретельно змальовуючи реалії життя героїв і їх образи.
Композиція
- Експозиція: Островський малює образ міста і навіть світу, в якому живуть герої і розгорнуться майбутні події.
- Далі слід зав'язка конфлікту Катерини з новою сім'єю і суспільством в цілому і внутрішнього конфлікту (діалог Катерини та Варвари).
- Після зав'язки ми бачимо розвиток дії, в ході якого герої прагнуть розв'язати конфлікт.
- Ближче до фіналу конфлікт доходить до моменту, коли проблеми вимагають термінового вирішення. Кульмінація - останній монолог Катерини в 5 дії.
- Слідом за нею - розв'язка, яка показує нерозв'язність конфлікту на прикладі загибелі Катерини.
Конфлікт
У «Грози» можна виділити кілька конфліктів:
- По-перше, це протиборство між самодурами (Дикої, Кабаниха) і жертвами (Катерина, Тихон, Борис і ін.). Це конфлікт між двома світоглядами - старим і новим, відживаючим і волелюбним характерами. Цей конфлікт освітлений тут.
- З іншого боку, дія існує завдяки конфлікту психологічному, тобто внутрішньому - в душі Катерини.
- Соціальний конфлікт дав початок усім попереднім: Островський починає свій твір з шлюбу збіднілої дворянки і купця. Дана тенденція значного поширення набула за часів автора. Правляча аристократичний стан почало втрачати владу, бідніємо і розоряти через неробства, марнотратства і комерційної безграмотності. Зате купці набирали обертів за рахунок безпринципності, напористості, ділової хватки і кумівства. Тоді одні вирішили поправити справи за рахунок інших: дворяни видавали витончених і освічених дочок через грубі, неосвічених, але багатих синів з купецької гільдії. Через це невідповідності шлюб Катерини і Тихона самого початку приречений на провал.
Суть
Вихована в кращих традиціях аристократизму, дворянка Катерина за наполяганням батьків вийшла заміж за необтесаного і м'якотілого п'яницю Тихона, який належав до багатого купецького роду. Його мати утискає невістку, нав'язуючи тієї фальшиві і безглузді порядки Домострою: ридати напоказ перед від'їздом чоловіка, принижуватися перед нам на людях і т.д. Молода героїня знаходить співчуття у дочки Кабанихи, Варвари, яка вчить нову родичку приховувати свої думки і почуття, потайки набуваючи радості життя. Під час від'їзду чоловіка Катерина закохується і починає зустрічатися з племінником Дикого, Борисом. Але їх побачення закінчуються розлукою, адже жінка не хоче ховатися, їй хочеться втекти з коханим до Сибіру. Але герой не може ризикувати, взявши її з собою. В результаті вона все одно кається приїхав чоловікові і свекрухи в гріхах, отримує суворе покарання від Кабанихи. Розуміючи, що совість і домашній гніт не дозволяють їй жити далі, вона кидається в Волгу. Після її смерті молоде покоління бунтує: Тихон дорікає мати, Варвара тікає з Кудряшов і т.д.
У п'єсі Островського з'єднані особливості і протиріччя, всі плюси і мінуси кріпосницької Росії XIX століття. Городок Калинів - це збірний образ, спрощена модель російського суспільства, детально описана тут. Дивлячись на цю модель, ми бачимо «необхідну потребу в людях діяльних і енергійних». Автор показує, що застаріле світогляд тільки заважає. Воно псує спочатку взаємини в сім'ї, а пізніше і не дає містам і всій країні розвиватися.
Головні герої та їх характеристика
У творі є чітка система персонажів, в яку вписуються образи героїв.
- По-перше, це гнобителі. Дикої є типовим самодуром і багатим купцем. Від його образ родичі розбігаються по кутках. До слугам Дикої ставиться жорстоко. Всі знають, що догодити йому неможливо. Кабанова є втіленням патріархального укладу життя, застарілого Домострою. Багата купчиха, вдова, вона постійно наполягає на дотриманні всіх традицій предків і сама чітко їм слід. Ми описали їх докладніше в цьому творі.
- По-друге, що пристосувалися. Тихон - це слабка людина, яка любить свою дружину, але не може знайти в собі сили захистити її від гніту матері. Він не підтримує старі порядки і традиції, але не бачить сенсу йти проти системи. Так само Борис, який терпить підступи свого багатого дядька. Розкриттю їх образів присвячене дане есе. Варвара - дочка Кабанихи. Вона бере свій обманом, проживаючи подвійне життя. Вдень вона формально підпорядковується умовностей, вночі гуляє з Кудряшов. Брехливість, спритність і хитрість не псують її веселого, авантюрного характеру: вона також добра і чуйна до Катерини, ніжна і турботлива по відношенню до коханого. Характеристиці цієї дівчини присвячено ціле твір.
- Катерина стоїть осібно, характеристика героїні відрізняється від усіх. Це молода інтелігентна дворянка, яку батьки оточували розумінням, турботою і увагою. Тому дівчина звикла до свободи думки і слова. Але в шлюбі вона зіткнулася з жорстокістю, грубістю і приниженням. Спочатку вона намагалася змиритися, полюбити Тихона і його сім'ю, але нічого не вийшло: натура Катерини противилася цьому неприродного союзу. Потім вона приміряла роль лицемірною маски, у якій є таємне життя. Їй це теж не підійшло, адже героїня відрізняється прямотою, совістю і чесністю. В результаті від безвиході вона вирішила піти на бунт, визнавши гріх і зробивши потім страшніший - самогубство. Детальніше про образі Катерини ми написали в присвяченому їй творі.
- Кулігін - теж особливий герой. Він висловлює авторську позицію, вносячи в архаїчний світ дещицю прогресивності. Герой - механік-самоучка, він освічений і розумний, на відміну від забобонних мешканців Калинова. Про його ролі в п'єсі і характер ми теж склали короткий есе.
Теми
- Основна тема твору - побут і звичаї Калинова (їй ми присвятили окреме есе). Автор описує глухому провінцію, щоб показати людям, що не потрібно чіплятися за пережитки минулого, треба розуміти сьогодення і думати про майбутнє. А мешканці приволзького містечка застигли поза часом, їх життя одноманітне, фальшива і порожня. Її псують і гальмують у розвитку забобони, консервативність, а також небажання самодурів змінюватися на краще. Така Росія так і буде животіти в злиднях і темряві.
- Також важливими темами тут є любов і сім'я, так як по ходу розповіді піднімаються проблеми виховання і конфлікт поколінь. Вплив сім'ї на певних героїв дуже важливо (Катерина - відображення виховання її батьків, а Тихон виріс таким безхарактерним через тиранії матері).
- Тема гріха і покаяння. Героїня оступилася, але вчасно усвідомила свою помилку, вирішивши виправитися і покаятися в скоєному. З точки зору християнської філософії, це високоморальне рішення, яке піднімає і виправдовує Катерину. Якщо вас зацікавила ця тема, прочитайте наше твір про неї.
Проблематика
Соціальний конфлікт тягне за собою громадські та особисті проблеми.
- Островський, по-перше, викриває самодурство як психологічне явище в образах Дикого і Кабанова. Ці люди грали з долями підлеглих, затоптуючи прояви їх індивідуальності і свободи. ІІ-за їх невігластва і деспотизму молоде покоління стає таким же хибним і марним, як те, що вже віджило своє.
- По-друге, автор засуджує слабкість, покора і егоїзм за допомогою образів Тихона, Бориса і Варвари. Своєю поведінкою вони лише потурають тиранії господарів життя, хоча могли б спільно переламати ситуацію на свою користь.
- Проблему суперечливого російського характеру, Переданого в образі Катерини, можна назвати особистої, хоч і навіяної глобальними потрясіннями. Глибоко релігійна жінка в пошуку і набутті себе йде на зраду, а потім і на самогубство, що суперечить усім християнським канонам.
- моральні проблеми пов'язані з любов'ю і відданістю, вихованням і тиранією, гріхом і покаянням. Герої не можуть відрізнити одне від іншого, ці поняття химерно переплітаються між собою. Катерина, наприклад, змушена вибирати між вірністю і любов'ю, а Кабаниха не бачить різниці між роллю матері і владою догматика, нею рухають благі наміри, але втілює вона їх на шкоду всім.
- трагедія совісті чимало важлива. Наприклад, Тихон мав прийняти рішення - захищати дружину від нападок матері чи ні. Катерина також йшла на угоду з совістю, коли зближалася з Борисом. Про це ви можете дізнатися більше тут.
- Невігластво. Жителі Калинова дурні і не утворені, вірять ворожкам і мандрівниця, а не вченим і професіоналам своєї справи. Їхній світогляд звернено в минуле, вони не прагнуть до кращого життя, тому нема чого дивуватися дикості вдач і показного святенництва головних персон міста.
Сенс
Автор переконаний, що прагнення до свободи природно, не дивлячись на певні невдачі в житті, а самодурство і святенництво гублять країну і талановитих людей в ній. Тому свою незалежність, тягу до знань, красі і духовності необхідно відстоювати, інакше старі порядки нікуди не подінуться, їх фальш просто охопить нове покоління і змусить грати за своїми правилами. Ця ідея знаходить відображення в позиції Кулигіна, своєрідного голосу Островського.
Авторська позиція в п'єсі виражена чітко. Ми розуміємо, що Кабаниха, хоча вона зберігає традиції, не має рації, так само, як не права і бунтівна Катерина. Однак у Катерини був потенціал, був розум, була чистота помислів, і великий народ, уособлений в ній, ще зможе відродитися, скинувши з себе кайдани неуцтва і самодурства. Ще більше про сенс драми ви можете дізнатися в творі на цю тему.
Критика
«Гроза» стала предметом запеклих суперечок критиків як XIX, так і XX століття. У XIX столітті про неї з протилежних позицій писали Микола Добролюбов (стаття «Промінь світла в темному царстві»), Дмитро Писарєв (стаття «Мотиви російської драми») і Аполлон Григор'єв.
І. А. Гончаров високо оцінив п'єсу і висловив свою думку в однойменній критичної статті:
У тій же драмі вляглася широка картина національного побуту і звичаїв, з безприкладним художньою, повнотою і вірністю. Будь-яка особа в драмі є типовий характер, вихоплений прямо з середовища народного життя.