Костянтин Миколайович - один з перших поетів-романтиків в Росії. Такі фігури, як Карамзін і Радищев, є сентименталистами, сильно вплинули на творчість Батюшкова, але йому вдалося вийти за рамки наслідування і стати новатором, зробивши неоціненний внесок у розвиток національної літератури.
Історія створення
У 1817 році світ побачило зібрання творів Костянтина Миколайовича, що отримало назву «Досліди у віршах і прозі». До нього увійшла і елегія «До друга», написана в 1815-му. Саме в цей час автор зближується з найбільшою поетичної фігурою того часу, з Вяземським, саме йому Батюшков і присвячує роботу «До друга». У вірші дуже очевидні деякі посилання і алюзії на твори В'яземського, тому немає ніяких сумнівів, до якого «друга» пише Костянтин Миколайович.
Говорячи про стан автора в цей період, варто відзначити, що початок 10-ьох років 19 століття характеризується початком Вітчизняної війни з французами. З одного боку, Батюшков сповнений почуттями патріотизму і бажанням співати про силу і міць російського солдата. З іншого боку, поет шкодує про наслідки військових дій, про розорення багатств природи і багатовікової культури Росії.
Варто так само відзначити, що ще на самому початку свого творчого шляху Костянтин Миколайович виявив деякі проблеми літератури початку 19 століття, звичайно ж, російської. Першою проблемою він вважав закостенілість поетичного російської мови, відсутність динаміки, як в лексичному плані, так і в фонетичному. Саме Батюшков запропонував так звану «швидку поетичну» риму. Його вірші стали більш мелодійними, хоч іноді окремі лексичні одиниці і суперечили фонетичним нормам. Другою проблемою автор вважав надмірну помпезність мови. «Писати, як живеш», - говорив великий поет. Він намагався уникати всього натягнутого і надуманого.
Жанр, напрямок і розмір
Як вже було сказано, сам Батюшков визначив жанр свого ліричного твори, як елегія - вірш сумного змісту. Костянтин Миколайович визначив настрій вірша жанром.
Говорячи про направлення, в якому працював поет, варто окремо відзначити, що Батюшков в деякому роді першовідкривач романтизму в Росії. Звичайно, маніфест романтизму належить не йому, але саме його праці стали певним стандартом романтичних жанрів.
Вірш написаний ямбом, віршованим розміром, який через деякий час Бахтін проголосить самим патріотичним для російського віршування. Елегія динамічна і сильна, в неї мало ліричних відступів і знижень темпу, тому використання саме ямба вельми аргументовано і мотивовано.
Образи і символи
Виходячи з самої назви елегії, стає ясно, що головним чином ліричного вірша є образ одного. Другом в даному вірші виступає не хто інший, як сам Вяземський.
Крім того, вірш «До друга» рясніє лексикою, яку не можна назвати типовою або широко впізнаваною. Малюючи картину античного світу, автор використовує багато власних назв і назв, які знають далеко не всі. Так, у другій строфі ми зустрічаємо слово «Фалерна». Автор навмисно використовує дане слово, відсилаючи нас в античну Грецію, адже саме так стародавні греки називали червоне вино. Можливо, недосвідчений читач і не зрозуміє відсилання, але Батюшков інтригує людини, змушує його звернути особливу увагу на окремі символи. Також варто згадати не зовсім зрозуміле для багатьох слово «Веспер» - давня назва найяскравішої зірки небосхилу - Венери. Автор майстерно грає словом, він не говорить прямо про те, що звертається до античної історії, а елегантно натякає читачеві. Таким же словом-натяком можна вважати «оселю», на попелі яких складається вінок веселощів. Оселю - давня назва споруди з високими склепіннями. Використання историзмов - слів, що створюють відтінок епохи, тільки підігріває інтерес читача краще розібратися в ліричному творі. У вірші ми зустрічаємо два імені: Ліла і Харита. Це два божественних імені невипадково слід розглянути в парі. Автор, бажаючи розповісти про мирської ідилії, називає Ліру - символ свободи і вільної волі і Хариту - символ мирської краси і радості.
Ліричний герой - проекція свідомості автора. Це захоплений і романтична людина, розумний і начитаний співрозмовник. У його посланні до одного вгадується феноменальна ерудиція Батюшкова. Звичайно, такого інтелектуально розвиненому поетові важко знайти гідних друзів, і тим цінніше для нього такий близький товариш, як Вяземський.
Також варто відзначити важливий символ - символ віри. Віра - все, що залишилося у автора на момент написання вірша. У нього досі перед очима страшні і криваві картини війни, сотні трупів, понівечені тіла тих, хто попри все залишився жити, плач і крики жінок і дітей. Все, що залишається Батюшкову - сподіватися на те, що все буде добре. Ліричний герой акцентує увагу на тому, що до війни все було прекрасно і радісно.
Теми і настрій
- Створюючи яскраву картину повоєнної розрухи, акцентуючи увагу на деякій незахищеність світу і мирного часу, Батюшков наповнює свій вірш не звичайною сумом, а філософської. Одним з важливих питань, поставлених у творі, стає питання про крихкість світобудови і про швидкоплинність життя - вічні філософські питання для творців.
- але основна тема вірша - війна. Автор створює цілу панораму образів того, що змінилося в гіршу сторону. Будинок, колись приносив щастя, зник в бурі бід. Місце, де він стояв, поросло кропивою. Далі йдеться про згасання жіночої краси. Думка розкривається на прикладі Ліли, яка викликала у чоловіків захоплення, а потім «в стражданнях почила».
- Тема віри відіграє велику роль в творі. Порятунок ліричний герой знаходить в релігії. У фіналі він знаходить віру, відмовляється від життя земного, «возлет духом в світ кращий». Варто повторитися, що переважно настрій вірша сумне. Смуток представлена десь з ностальгічними нотками, десь з відтінками надії і віри.
- Тема дружби також присутній у вірші. Автор пише одному, щоб підтримати його в смутні часи для Росії. Він поспішає поділитися з ним своїм рецептом позбавлення від туги.
Основна ідея
Основна думка вірша досить логічна і проста - рада шукати мир і спокій у вірі, в релігії. Відмовившись від суєт і мирських страждань, можна знайти розраду і спокій душі. Французи принесли тільки кров і розруху в Росію. Батюшков не знаходить спочатку в собі сили писати про це, бо душа спорожніла від виду трупів і згарища там, де ще «мить» назад красувалося царство і велич природи.
Сенс рецепта, який поет виписує одному, полягає в тому, що автор на власному прикладі показує, що, відрікаючись від мирських проблем, закриваючи свою душу від подібної чорноти, відкриваючи її вірі, людина може повністю насолодитися всією радістю світу і втішитися.
Засоби художньої виразності
Елегія достатня велика за обсягом, в ній величезна кількість зображально-виражальних засобів. Хочеться звернути особливу увагу на високу образність метафор. «Чаша сладострастья», «шум веселощів і бенкетів», «щастя будинок» - ці метафори ілюструють щасливий довоєнний світ. «Буря бід», «обитель суєт» - кардинально інші під настрій метафори.
Явну картину занепаду і розрухи допомагають зобразити численні епітети: «темний північ», «полум'яні пристрасті», «марний шум», «страшний час».
Вірш досить об'ємне, і автор використовував багато засобів художньої виразності, тому якщо вам цікаві конкретні приклади інших тропів, напишіть про це в коментарях, додамо.