Шарль Бодлер - великий майстер 19 століття. Його творчість дуже неоднозначно: його твори мають якусь демонічну, руйнівно-творчу забарвлення і складені «від зворотного». Вони сповнені аллегоричности і подвійності образів. Яскравим прикладом служить вірш «Альбатрос», що є одним з найвідоміших віршів зі збірки «Квіти Зла».
Історія створення
Дане вірш написано в 1842 році. Це період ранньої творчості Бодлера. У 1842 році він став спадкоємцем вельми великого капіталу (75000 франків), яке отримав у спадок від свого батька. В цьому ж році Шарль Бодлер познайомився зі своєю коханою Жанною Дюваль. Цей період став для нього справжнім переворотом.
Поступово Бодлер починає набирати популярність. Гроші, легковажність і розпуста вбили в поета все живе і чисте, людяне, але це позитивно позначилося на його творчості і додало йому впізнаваність і «родзинку». Бодлер пролунав похоронним маршем, сарабандою в свідомості мільйонів слухачів. Так само його творчість щільно пов'язане з творами Едгара По, який так само відрізнявся трагічністю і похмурістю долі, був завзятим алкоголіком і дотримувався такого літературного течії, як символізм. Знайомство з його літературою наклало глибокий відбиток на вірші Бодлера. Також поет присвятив 17 років свого життя перекладам робіт За на французьку мову.
Шарль Бодлер не був прийнятий і визнаний своєю епохою. Його вбили нерозуміння з боку суспільства і власна розбещеність. Це знайшло своє відображення в його вірші «Альбатрос».
Жанр, напрямок, розмір
Твір написаний в розмірі шестистопного ямба, має перехресну риму. Жанр цього вірша - елегія.
Вірш можна безперечно віднести до декадансу в чистому його прояві. Риси, характерні для даного літературного течії, простежуються в творі: відчуття, отримані в процесі емпіричного досвіду, мають подвійну, контрастне забарвлення (від прекрасного і піднесеного до огидного і вульгарного), якась безвихідь в складі (мрії поета залишаться лише ілюзорністю), похмурість.
Образи і символи
Центральний образ в цьому вірші Шарля Бодлера - це альбатрос - втілення образу самого поета. Матроси - аудиторія письменника, яка харчується його творчістю, подібно паразита, сприймаючи це не як високе мистецтво, а лише як якесь розвага:
Коли в морському шляху туга гризе матросів,
Вони, безпідставний годину бажаючи скоротати,
Безтурботних ловлять птахів, величезних альбатросів,
Які суду так люблять проводжати.
Корабель і човен - це символ людської хиткою долі, гойдає бурею і негодою. Море в даному контексті символізує бурхливу, киплячу і жорстоку, згубну для автора життя. Бодлер говорить нам, що поет є мимовільним бранцем своєї творчості, якоїсь красивої, гордої птахом, укладеної в клітці. Він піднімає поезію до хмар, блискавок і громів. «Крила» ліричного героя заважають йому зійти на землю і бути прийнятим суспільством, яке так далеко від його філософських, неземних і високоорганізованих поглядів, необтяжених матерією. Альбатрос - це ще й символ свободи в ув'язненні у одній лише стихії - творчості.
Теми і проблеми
- Основний в даному творі можна назвати проблему взаєморозуміння поета й соціуму. Примітивізм і споживацьке ставлення суспільства до всього сущого є перешкодою для усвідомлення цінності мистецтва.
- Ще одне питання, піднятий в цьому вірші, це проблема ціннісних орієнтирів, Існуючих в суспільстві. Основними потребами для людей служать: розваги, отримання задоволень різного характеру, але ніяк не тяга до прекрасного і високого.
- Лейтмотивом вірша стає тема свободи. Її джерелом, по Бодлеру, є творчість. Воно, без сумніву, тиранить душу поета, але натомість дає ні з чим незрівняне відчуття польоту над суєтою і вульгарністю буття.
- Тема року, Так чи інакше, простежується у всіх роботах Бодлера, адже він, будучи серйозно хворою людиною, жив в передчутті смерті. Саме тому доля в його очах - це мінлива і примхлива стихія, байдужа до людського горя.
Сенс
Сенс вірша полягає в тому, що поет ніколи не буде вільний від засуджень і «Шиканемо дурнів». Його творчість служить скороминущим розвагою для вульгарного і легковажного суспільства. Його «велетенські крила» - це неусвідомлене ув'язнення, причина для насмішок і критики. Однак справжню свободу можна отримати лише на самоті, творенні і гармонії з собою, тому віддаючись на волю стихії, творець здобуває незалежність.
Також ідея даного вірша вміщує в себе авторську позицію по відношенню до соціуму і життя в цілому. Буття представляється йому тужливим, одноманітним морською подорожжю крізь смертоносні безодні, де люди дурнішають, черствіють і не знаходять нічого кращого, ніж жорстокі забави і цькування тих, хто знайшов свободу над злиденністю дійсності.
Засоби художньої виразності
Твори Бодлера рясніють епітетами. Вірш «Альбатрос» - не виняток. Тільки справжній геній може дозволити собі різноманіття і достаток епітетів. Наприклад, в описі альбатросів поет використовує такі прикметники як «безтурботні» і «величезні», тим самим підкреслюючи їх наївність, відкритість і якусь натхненну, піднесену легкість. Автор акцентує увагу на ідеальності птиці: «найшвидший з гінців», «снігові крила», «велетенські крила».
Також Бодлер активно використовує антитезу, наприклад, протиставляючи «найшвидший» і «важкий», «краса» і «смішний», «літати» і «ходити», тим самим підкреслюючи недосконалість світу, величезний розрив між сприйняттям поета і суспільства.
Критика
Вірш «Альбатрос» визнано всесвітньо відомим і є класикою епохи символізму і декадансу. Як і всі твори Бодлера, воно викликало хвилю бурхливих обговорень серед критиків. Жан-Поль Сартр писав про його творчості наступне:
Для самого себе він обрав існування, тоді як для інших - буття.
Бодлер - людина, що спробувала побачити себе з боку, немов іншого, і вся його життя є історія цієї невдалої спроби.