Команда «Літерагуру» взялася за розгляд поезії Єсеніна. Одне з найвідоміших його віршів - «Не шкодую, не кличу, не плачу». Зараз багато музикантів співають його під музику, роблять оригінальні пісні і навіть кліпи. Чому ж вірш, якому скоро буде сто років, до цих пір так популярно?
Історія створення
Вірш Сергія Олександровича Єсеніна «Не шкодую, не кличу, не плачу» було написано в 1921 році, коли автору було 26 років. Воно належить до пізнього періоду творчості поета і являє собою зразок філософської лірики. Вперше було надруковано в журналі «Червона нива» в 1922 рік.
Саме ліричний вступ до шостому розділі «Мертвих душ» Миколи Васильовича Гоголя надихнуло автора на створення цього твору.
Жанр, напрямок, розмір
Жанр даного твір - елегія. Це ліричний вірш, в якому автор ділиться своїми глибоко-особистими і, просоченими сумом переживаннями. Автор розмірковує про минуле життя і про те, що колишнє вже не повернути. Хоч ліричний герой стверджує, що «не шкодує, не кличе, не плаче», в монолозі переважає сумний настрій.
Розмір твір - хорея (двоскладова стопа з наголосом на першому складі і наступних непарних складах).
Образи, символи, композиція
Вірш наповнений тугою молодого поета про свою йде молодості. Він розуміє, що в полоні у швидкоплинність життя, і нічого не може з цим вдіяти. За структурою твір є невеликим монологом автора зі своїм читачем. Як зі своїм кращим другом, він ділиться своїми щирими переживаннями про життя і молодості.
У цьому вірші, як і у всій ліриці Єсеніна, переважають образні і символічні мовні звороти. Образи весни асоціюються з молодістю поета, але з часом приходить осінь, і забирає юнацькі роки і спогади, колись зелене листя жовтіє і падають з гілок, так само, як і млекнут спогади молодих років. Приходить старість, вона неминуча, і автор це усвідомлює, незважаючи на свої юні 27 років.
Наявність образів і символів в цьому твір доводить, що це дійсно філософський роздум. Для передачі емоційності у вірші автором використовуються вигуки, питання і часті звернення: «Дух гуляща!», «Життя моя?». Метафора «рожевий кінь» символізує романтичну і безтурботне життя за часів його молодості. «Країна березового ситцю» так само символізує юність, країна де було все легко і безтурботно, але в яку він ніколи вже не зможе повернутися.
Теми і проблеми
Багато поетів піднімали, піднімають і будуть піднімати тему людського життя. Герой нашого твору, тобто сам молодий Єсенін, з вагою на серце усвідомлює, що молодість пройшла, життя вже не та, та й він уже не так молодий і завзяття, як в минулі часи. Йому тепер чужі юнацькі веселощів, він більше не хоче «шлятися босоніж». Душа його вже не гаряча, око - не задорого, навіть серце тепер б'ється по-іншому.
Сергій Олександрович Єсенін в цьому творі розмірковує про швидкоплинність життя і раптової смерті. Поет з гіркотою розуміє, що в цьому світі немає нічого вічного, і життя кожного з нас рано чи пізно підходить до кінця. Старість неминуча, а юність таке коротке і невловима, що варто насолоджуватися і цінувати кожну секунду безтурботних веселощів.
Сенс
Основною думкою даного твору є раптово будь-якого життя. Автор хоче показати, що всі ми смертні, що молодість завжди йде швидко і непомітно, але не варто про це шкодувати, ми лише повинні змиритися з цим. «Не шкодую, не кличу, не плачу» - ці рядки були написані за три роки до смерті поета. Можливо, він уже тоді передчував наближення швидкої загибелі.
Так само, ідею всього вірша можна висловити рядком: «Всі ми, всі ми в цьому світі тлінні», адже, рано чи пізно доведеться змиритися з відходом юності і кращих років нашого життя. Але в той же час, в цьому вірші немає жалю про прожиті роки, навпаки, є тільки Блаженніший прийняття швидкоплинність життя: «Будь же ти повік благословенне, Що прийшло процвесть і померти».
Засоби художньої виразності
Велика кількість засобів художньої виразності міститься в цьому вірші. Щоб передати всю образність і реальність своїх думок автор застосовує незвичайні метафори: «країна березового ситцю», «білих яблунь дим», «гучна рань», «шлятися босоніж».
В цілому, для вірша характерні умиротворення, монотонність і неспішність. Свою йде молодість автор порівнює зі стрибками «на рожевому коні», а людське життя - з кленовим листям: спочатку, вони свіжі і зелені, як і наша молодість, але час йде, і рано чи пізно, листя висохнуть і опаде на землю, як і життя кожного з нас коли-небудь обірветься. Сумний настрій твору доповнюється всілякими епітетами: «тлінний», «гуляща», «втрачений», а «білі яблуні», прогулянки босоніж і почуття першої закоханості переносять нас в найсолодші юнацькі спогади.
У висновку, Сергій Олександрович підкреслює, що будь-яке життя рано чи пізно закінчується ( «всі ми в цьому світі тлінні») і це неминучий процес всього живого світу. Остання фраза вірша «процвесть і померти» свідчить про те, що автор вдячний долі за своє життя і молодість і, можливо, вже передчуває свою швидку смерть.